5日晚，紫牛作为2024紫金文化艺术节优秀舞台艺术作品，评紫交响乐《东方旭日》在扬州市音乐厅奏响，紫牛在管乐与打击乐铺就的评紫厚重底色中，用5个篇章描绘了中华民族百年奋斗、紫牛复兴崛起的评紫宏伟蓝图。国庆档电影《志愿军：存亡之战》正在热映，紫牛有高赞评论称，评紫以为片尾有彩蛋却没有等到，紫牛“走出电影院，评紫看到外面高楼林立，紫牛灯光璀璨，评紫靓丽非凡，紫牛我想这就是评紫彩蛋”。在这个举国欢庆的紫牛日子里，音乐厅与电影院在此形成了呼应。

作为向新中国成立75周年献礼的作品，《东方旭日》由中国交响乐团联合深圳交响乐团、长沙交响乐团、哈尔滨交响乐团、江苏交响乐团、内蒙古艺术剧院交响乐团、青岛交响乐团、四川交响乐团、天津交响乐团、武汉爱乐乐团共同委约青年作曲家李博禅创作。用《可爱的中国》《百年夙愿》《沧桑巨变》《大道如砥》《复兴之光》等5个篇章来展现中华民族的历史与复兴之路 。每一篇章大多有一个醒目的核心乐器为引领，不仅具有叙事性的贯穿，而且也形成了鲜明的特色。

《可爱的中国》开篇立意，以方志敏的同名散文为灵感，将中华儿女对祖国的热爱与对大好河山的深情展现出来。

古琴是这一篇章的核心乐器，其音域宽广，音色深沉，余音悠远，缓缓悠长地为观众描绘出祖国的美好风光，同时也给出了整部交响套曲的主题，即中华民族对理想和未来的追求。

《百年夙愿》中二胡表现突出，它音色柔和、细腻，具有深沉、明亮、柔美等不同的声音特质，带来宏伟、欢快、温情等不同特质的音乐内涵。

值得一提的是，二胡的音色具有歌唱性，与人声较为接近，能够表达出丰富的情感，该篇章中，二胡如歌般的旋律缓缓展开，描绘出中华民族为实现夙愿而历经的百年奋斗。

《沧桑巨变》紧扣“变”字，以竹笛为核心乐器，以其清脆的音色唤醒沉睡的人民，象征历史巨变中的觉醒时刻。竹笛音色高昂明亮，擅长表现刚健豪放、活泼轻快的情感，具有很强的表现力和感染力。

该篇章中，竹笛在情感上形成了与前两个篇章的强烈对比，将整个交响套曲的叙事从过去的历史回顾引向未来的复兴之路。作曲家李博禅通过竹笛与其他乐器的对话，展现了在历史的洪流中，中华民族觉醒的不可逆转性。有乐评人表示，李博禅在这一乐章中，运用了大量的节奏与和声变化，使得竹笛的旋律像是历史的洪流，推动中华民族从黑暗走向光明。这种转折不仅体现在音乐的情感变化中，也象征着中华民族的复兴之路。

《大道如砥》的情感则更加激昂，该篇章以唢呐的高亢音色为核心，展现了人民在奋斗中的坚毅与团结。

唢呐的音色雄壮高亢，具有极强的穿透力，在音乐表现上具有独特的优势，形成了强烈的号召力。作曲家李博禅通过唢呐的装饰音与急促的节奏变化，层层推进，表现了人民在奋斗道路上的坚定不移。

而唢呐的华彩段落与乐队的配合则使音乐的力量逐步增强，节奏从庄严逐渐走向激昂，象征着人民团结奋斗的力量最终汇聚成不可阻挡的洪流。

《复兴之光》作为最后一个篇章，将整部交响套曲推向情感和音乐的高潮，通过光明的和声结构和明亮的旋律描绘出中华民族伟大复兴的光辉历程。

音乐中的情感从沉重转向温暖，为听众带来了希望与未来的展望，象征了中国从动荡的过去走向繁荣的当代，特别是在新世纪背景下，展现了中华民族对未来的坚定信心和美好憧憬。

可见，交响乐《东方旭日》不仅巧妙地将中华民族的历史与复兴主题相融，同时也将传统乐器与现代交响技法相融，带来了一幅具有深厚文化内涵的音乐画卷。很多观众表示，在激越奋进、低沉厚重、轻柔梦幻等音乐形象间自由切换，在一部作品中实现了听觉感受丰富度的最大化展示，更是从中看到了中华文脉、壮阔山河与人民之美。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 徐珩