高山流水，南京琴对谁弹。市鼓盛夏

在南京市鼓楼区图书馆6月16日举办的楼区“盛夏阅读季”活动中，古琴演奏家、图书小说家，馆举南京师范大学教授郭平携带他的阅读作品《广陵散》《古琴丛谈》，讲述了他与古琴的活动故事。

郭平在演奏古琴

并不是脱离人间烟火的声响

正如《古琴丛谈》序中的一段比喻：古琴这门古老的艺术陪伴我们民族几千年，是市鼓盛夏一艘沿着历史的长河漂流至今的船。有着三千年以上历史的楼区古琴，是图书中国传统拨弦乐器，2003年入选世界非物质文化遗产，馆举2006年被列入中国非物质文化遗产名录。阅读

古籍记载伏羲作琴，活动又有神农作琴、南京黄帝造琴等传说。虽然发明古琴的人不可确考，但古琴多由智慧超群的明君、圣贤创制，这也使得古琴常被称为“圣人之器”。也正因为如此，古琴的弹奏、欣赏便有了诸多“讲究”，比如弹琴前沐浴更衣、焚香净手，欣赏者也须正襟危坐，以此来表达对古琴的尊重。

“我在听郭老师弹奏古琴时，却没有这种束缚感。”活动伊始，主持人罗拉拉的感受也让郭平道出了自己对于古琴的理解，“弹奏古琴，更为重要的是内心的宁静。”在郭平看来，古琴虽高雅，但并不是脱离人间烟火的声响。就像他自己，一度是在等爱人下班、儿子放学的间隙，围着围裙闲风抚琴。

图为活动现场

完整呈现古琴艺术与琴人世界

郭平的“主业”是研究古代文学，但对于古代文献中常常出现的古琴，一度一无所知，这也促使他在学习古琴后有了写一本书的想法。活动中，郭平还分享了近20年前《古琴丛谈》出版的幕后趣事：这本曾经首次出版便登上畅销书榜的书，一度因为选题‘冷门’而遭遇被‘毙’的命运，在出版社编辑的极力争取下，出版社总编辑来到南京，希望郭平能够给出一个说服自己的理由，这也才有了《古琴丛谈》。

与《古琴丛谈》不同，《广陵散》通过几位音乐学院学生入学求学、求职谋生、婚恋家庭、事业建树的故事，引发出几代琴人的历史境遇与现实纠葛，以及当代社会对民族文化遗产的复杂态度，是一部不可多得的完整呈现古琴艺术和琴人世界的长篇小说。

值得一提的是，《广陵散》虽是写人的小说，但其中对于自然的生动描摹却更为动人，就像主持人罗拉拉说的那样：仿佛是一幅幅古人的山水画，让人不禁疑惑，这究竟是自然风景，还是作者的理想之地？“对一切美的事物，人们要主动开启自己的觉察。”郭平笑着说，很多人在山水中只是游玩，却并没有内化，不论是山川还是流水，都有着自己的形态、声音，甚至气息，就像弹琴是对声音的察觉，人们对自然也要开启察觉并珍藏于心。

图为活动现场

古琴最美在于德

古琴的核心是声音，但伴随着历经一千多年传承的唐代古琴“长清”哑了，《广陵散》也戛然而止，令人惆怅的结尾总让人有些意难平。郭平介绍说，这样的结尾来自真实生活中的震动，他曾亲眼见证一张唐琴的璀璨夺目，也亲历这张唐琴发不出丁点声音，“再好的琴，只有被弹奏才有意义。”

众器之中，琴德最优。郭平对于当代古琴大家管平湖先生颇为推崇，在郭平的心目中，作为古琴界“高人”的管平湖风骨与趣味兼具。”风骨，是一个人在人世间，在复杂境地中的崇高感，而趣味则来自日常审美中对于美的喜悦。“在郭平看来，管平湖先生既有弹奏古琴时”横刀立马仗剑天涯“的万丈豪情，又有绘画时”俯身嗅花香“的细腻柔情。

古琴最美在于德。也正因为如此，郭平认为虽然古琴弹奏者是寻常肉身离不了柴米油盐，但内心不可不俊杰，不可不崇高。  

扬子晚报/紫牛新闻记者  薛玲

校对 李海慧